M HKA gaat digitaal

Met M HKA Ensembles zetten we onze eerste échte stappen in het digitale landschap. Ons doel is met behulp van nieuwe media de kunstwerken nog beter te kaderen dan we tot nu toe hebben kunnen doen.

We geven momenteel prioriteit aan smartphones en tablets, m.a.w. de in-museum-ervaring. Maar we zijn evenzeer hard aan het werk aan een veelzijdige desktop-versie. Tot het zover is vind je hier deze tussenversie.

M HKA goes digital

Embracing the possibilities of new media, M HKA is making a particular effort to share its knowledge and give art the framework it deserves.

We are currently focusing on the experience in the museum with this application for smartphones and tablets. In the future this will also lead to a versatile desktop version, which is now still in its construction phase.

Tentoonstelling: Lippenstift en Gasmaskers – De Stadscollectie Antwerpen

M HKA, Antwerpen

13 February 2021 - 18 April 2021

Een presentatie met werk van Nel Aerts, Els Dietvorst, Bendt Eyckermans, Maika Garnica, Mashid Mohadjerin, Nadia Naveau, Otobong Nkanga, Imge Özbilge, Perry Roberts, Adrien Tirtiaux, Charline Tyberghein, Philippe Van Wolputte, Mathieu Verhaeghe, Guy Woueté en Cindy Wright.
 

De stad Antwerpen start met de uitbouw van een stadscollectie hedendaagse kunst. De beeldende kunst wordt in langdurige bruikleen gegeven aan het Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen (M HKA), dat de collectie samen met de stad zal uitbouwen. In het eerste jaar gaat bij de aankoop van de nieuwe collectie extra aandacht naar jonge kunstenaars die in Antwerpen wonen, waarvan het oeuvre volop in ontwikkeling is, maar nu reeds als een referentie voor de toekomst wordt beschouwd. Zo krijgen ze – vandaag door COVID nog urgenter dan anders – een duw in de rug, zowel financieel als inzake waardering.
 

Antwerpen is de stad bij uitstek van de avant-garde, met een diverse kunstenaarsgedreven kunstscène die internationaal gericht is, en ook hier het internationale heeft laten plaatsvinden. Deze kunstscène is eveneens een basis geweest voor internationale ontwikkelingen, via commerciële galerieën en publieke initiatieven van wereldniveau. In het verleden vertaalde dit zich slechts zeer fragmentair in patrimoniumopbouw. Daarom start de stad Antwerpen nu met de uitbouw van een stadscollectie. Ze maakt daarbij gebruik van de expertise en capaciteit van het M HKA en versterkt die op deze manier ook in de collectieverwerving en -uitbouw.
 

De Stadscollectie wil niet alleen een divers en internationaal hedendaags kunstpatrimonium opbouwen, maar bovenal kunstenaars die met Antwerpen verbonden zijn, waarderen en ondersteunen – en daarmee samenhangend, galerieën en publieke initiatieven die hedendaagse kunst in Antwerpen publiek maken, zichtbaarheid geven.
Er wordt niet gestreefd naar een zo uitgebreid of volledig mogelijke collectie, maar naar beperkte, gerichte keuzes van werken of ensembles van museaal niveau, die het bredere landschap indiceren. De collectie zal zich over de jaren heen geleidelijk ontwikkelen, zodat opname erin op zich reeds een teken van waardering wordt.
 

De Stadscollectie is meer dan een verzameling lokale kunstenaars. Ze wil er ook de aandacht op vestigen hoe de recente internationale kunstontwikkelingen in Antwerpen een voedingsbodem hebben gevonden en dit tot vandaag blijven doen. Zo bestaat de intentie om buitenlandse kunstenaars aan te kopen als dat sleutelkunstenaars zijn voor galerieën in Antwerpen vandaag. Tegelijk beseft de stad dat haar eigen kunstenaars deel zijn van dat internationale beeld. Ook daar wil De Stadscollectie niet enkel investeren in gevestigde namen, maar net zo goed in het werk van opkomend talent, en voor dit eerste jaar wordt dit zelfs de voornaamste focus – die steun is nu immers nog urgenter dan anders.
 

Schepen Nabilla Ait Daoud: "Met het nieuwe opzet van een Stadscollectie beeldende kunst hebben we een beleidsinstrument waarmee we in één klap verschillende doelstellingen realiseren. Om te beginnen is het natuurlijk een steun aan het M HKA, dat in het vooruitzicht van de nieuwbouw zijn verzameling verder wil versterken. Tegelijkertijd verhelpen we echter aan een eigen tekort. Antwerpen heeft een fenomenale beeldende kunstscène waar veel internationale topkunstenaars landen. In het verleden werd dat spijtig genoeg amper vertaald in patrimonium. Daar willen we nu een inhaalbeweging maken. Die investering zal ook de galerijen en publieke initiatieven waarderen en ondersteunen die hedendaagse kunst in Antwerpen publiek maken, door hun engagementen een duurzame plaats te geven. En aankopen zijn natuurlijk een steun aan kunstenaars, zowel financieel als in termen van waardering. Daarom willen we ook gericht jongere kunstenaars opnemen. Dit eerste jaar wordt dat zelfs de voornaamste focus, die steun is nu immers nog urgenter dan anders."
 

M HKA-directeur Bart De Baere: "Beeldende kunstenaars zijn minder in loondienst dan podiumkunstenaars, ze werken minder met tijdelijke contracten en kunnen maar voor een lager percentage terugvallen op het kunstenaarsstatuut als vangnet. Mede daarom keken we als M HKA in deze maanden bewust of we via bijkomende initiatieven extra aandacht aan hen konden geven. Dat zijn nooit meer dan druppels op een gloeiende plaat maar elke druppel helpt nu toch. We gingen daarom graag mee met het voorstel van schepen Nabilla Ait Daoud om in deze omstandigheden bij de eerste aankopen voor de nieuwe stadscollectie extra aandacht te geven aan jonge kunstenaars die in Antwerpen wonen."


Raadpleeg de brochure HIER

Verberg deze beschrijving

Media

>Mashid Mohadjerin, Lipstick & Gas Masks, 2016

>Mathieu Verhaeghe, Sausage Series, 2016-2020

>De Stadscollectie zaalzicht

>Nederlandstalige versie van de brochure

>

> Adrien Tirtiaux, L'Aventure dans la savane, 1988-2018. Print, fine art print on ilford paper, 59.4 x 84 cm.

> Els Dietvorst, Engel [Angel], 2001. Sculpture, loam, wood, sackcloth.

> Philippe Van Wolputte, Manhandle, 2004. Video, video, b/w, stereo, dimensions 4/3, 00:11:23.

> Adrien Tirtiaux, Portable Continuous Monument, 2006-2010. Installation, box with notepad and comic page, 23 x 32 x 4 cm.

> Nel Aerts, Goodbye Old Paint, 2009. Video, video, super 8mm film transfer to hd, 00:02:27.

> Philippe Van Wolputte, Inhaling Minerals As-Best As Possible, 2010. Video, video, b/w, stereo, dimensions 4/3, 00:05:42.

> Philippe Van Wolputte, Getting Over, 2010. Video, video, stereo, b/w, dimensions 4/3, 00:02:16.

> Perry Roberts, Kingscliff, 2010. Painting, oil on paper, 200 x 150 cm.

> Philippe Van Wolputte, Temporary Penetrable Exhibition Spaces T.P.E.S. 1 - 6 of 10, 2011. Video, video, b/w, stereo, dimensions 4/4, 00:08:37.

> Philippe Van Wolputte, Give off / Give out, 2011. Video, video, b/w, stereo, dimensions 16/9, 00:04:44.

> Nel Aerts, Tribune Sculptuur, 2011. Video, video, super 8mm film transfer to hd, 00:01:18.

> Adrien Tirtiaux, Monumentale académie, 2012-2018. Print, fine art print on ilford paper, 59.4 x 84 cm.

> Philippe Van Wolputte, Looking Back While Walking Forward, 2013. Video, video, stereo, b/w, dimensions 16/9, 00:11:24.

> Nadia Naveau, Deaf Ted, Danoota (and me), 2014-2021. Sculpture, drie witte bustes van gips en plasticine, te tonen op hoge sokkels, Variabele installatie op sokkels, beelden: 120 × 180 × 130 cm, 130 × 90 × 60 cm, 160 × 80 × 80 cm.

> Nel Aerts, Hide And Seek, 2014. Installation, textile, iron, wood, 188 x 125 cm.

> Guy Woueté, Terre & Visages, 2015-2020. Photography, series of 10 photographs, printed on canson rag photographique 310 gr, elk 40 x 60 cm.

> Adrien Tirtiaux, Approcher la ligne claire, 2016-2018. Print, fine art print on ilford paper, 59.4 x 84 cm.

> Adrien Tirtiaux, La Reine des ruines, 2016-2018. Print, fine art print on ilford paper, 59.4 x 84 cm.

> Imge Özbilge, Camouflage, 2016. Video, animated short film, 00:05:31.

> Mashid Mohadjerin, Lipstick & Gas Masks, 2016. Installation, photo installation, variable.

> Mathieu Verhaeghe, ​​​​​​​Sausage Series, 2016-2020. Installation, paint, pork intestine, rope, variable dimensions.

> Adrien Tirtiaux, Prouvé au vent, 2017-2018. Drawing, 4 drawings, marker and screentone on paper, frame, 42 x 29.7 cm.

> Adrien Tirtiaux, Alles fliegt Ford, 2017-2018. Print, fine art print on ilford paper, 59.4 x 84 cm.

> Imge Özbilge, Galata, 2017. Drawing, ink and acrylic on paper.

> Adrien Tirtiaux, Europe Without Borders, 2018-2019. Installation, blue pigments, acrylic binder, brass, 240 x 240 cm / 80 x 80 x 80 cm.

> Guy Woueté, Le Fou Postcoloniale Insane, 2019-2020. Installation, five screen hd-video installation, variable.

> Imge Özbilge, Kara La [#1 to #4], 2019. Drawing, ink on paper, transparent glass frame.

> Nel Aerts, Dear Night, Will We Part Ways?, 2019-2020. Painting, acrylic and oil on panel, 61 x 56 cm.

> Nel Aerts, Waddle Work Film, 2019. Video, video, super 8mm film transfer to hd, 00:08:05.

> Bendt Eyckermans, De interne oorlog, 2020. Painting, oil on canvas, 187 x 148 cm.

> Cindy Wright, Eye to Eye (Unification), 2020. Drawing, charcoal on paper, 192 x 300 cm.

> Charline Tyberghein, Hangry Eyes, 2020. Painting, acrylic on wood, 122 x 94 cm.

> Charline Tyberghein, Sportsball!, 2020. Painting, acrylic on wood, 150 x 122 cm.

> Charline Tyberghein, Trouble ahead, trouble behind, 2020. Painting, acrylic on wood, 185 x 150 cm.

> Imge Özbilge, Zonder titel [Untitled], 2020. Drawing, ink and acrylic on paper.

> Maika Garnica, From Bow to Ear, 2020. Installation, ceramics, metal, wood, felt, 300 x 300 cm.

> Otobong Nkanga, The Accumulator, 2021. Painting, acryl on paper, 64 x 50.5 cm.