Ilya & Emilia Kabakov

1933 - 2023

Né à Dnipropetrovsk, Ukrainian SSR, Soviet Union (), vit à US.

Ilya et Emilia Kabakov sont des artistes nés en l'Union soviétique et établis aux États-Unis qui collaborent sur des environnements qui fusionnent des éléments de la vie quotidienne avec d’autres issus du monde conceptuel. Alors que leur travail est profondément ancré dans le contexte social et culturel soviétique dans lequel les Kabakov se sont épanouis, celui-ci parvient malgré tout à obtenir une signification universelle.

Ilya Kabakov est née à Dnipropetrovsk, Union soviétique, en 1933. Il a étudié à la VA Surikov Art Academy de Moscou et a commencé sa carrière en tant qu’illustrateur de livres pour enfants au cours des années 1950. Il faisait partie d’un groupe d’artistes conceptuels de Moscou qui a travaillé en dehors du système artistique soviétique officiel. En 1985, il a eu droit à sa première exposition personnelle à la galerie Dina Vierny, à Paris, et il a déménagé vers l’Occident deux ans plus tard en prenant une résidence de six mois à la Kunstverein Graz, Autriche. En 1988, Kabakov a commencé à travailler avec sa future femme Emilia (ils se sont mariés en 1992). À partir de ce moment, tous leurs travaux ont été collaboratifs, dans des proportions différentes en fonction du projet spécifique en question. À ce jour, Kabakov est reconnu comme étant l’artiste russe le plus important à avoir réussi à percer à la fin du 20e siècle. Ses installations traitent autant des conditions en Russie poststalinienne que de la condition humaine à l’échelle universelle.

Emilia Kabakov est née à Dnipropetrovsk, Union soviétique, en 1945. Elle a étudié au Music College d’Irkutsk en complément de ses études de langue et de littérature espagnole à l’université de Moscou. Elle a immigré en Israël en 1973 et a déménagé à New York en 1975, où elle a travaillé en tant que conservatrice de musée et marchande d’art. Emilia a travaillé aux côtés d’Ilya à partir de 1988.

Leur travail a été exposé dans des endroits tels que le Museum of Modern Art, le Hirshhorn Museum à Washington DC, le Stedelijk Museum à Amsterdam, la Documenta IX, à la Biennale du Whitney en 1997 et au State Hermitage Museum à Saint-Pétersbourg, parmi d’autres. En 1993, ils ont représenté la Russie lors de la 45e édition de la Biennale de Venise avec leur installation « Le Pavillon rouge ». Les Kabakov ont également complété de nombreuses commissions publiques de renommée à travers l’Europe et ont reçu un certain nombre de distinctions et de prix, dont le prix Oskar Kokoschka, Vienne, en 2002 et le Chevalier des Arts et des Lettres, Paris, en 1995

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À propos du M HKA / Énoncé de mission

Le M HKA est un musée d'art contemporain, de cinéma et de culture visuelle au sens large. C'est un lieu de rencontre ouvert à l'art, aux artistes et au public. Le M HKA aspire à jouer un rôle de premier plan en Flandre et à étendre son rayonnement international en s'appuyant sur la tradition avant-gardiste anversoise. Le M HKA établit des liens entre les questions artistiques et les enjeux sociétaux plus larges, entre l'international et le régional, les artistes et le public, la tradition et l'innovation, la réflexion et la présentation. La collection du musée, avec ses acquisitions en cours, ainsi que les domaines de gestion et de recherche qui y sont liés, occupent une place centrale.

À propos des ensembles M HKA

Les Ensembles du M HKA constituent nos premiers pas vers l'initiation du public au paysage numérique artistique actuel. Grâce à ces nouveaux médias, nous souhaitons offrir à nos œuvres un support plus complet et plus performant pour leur présentation et leur compréhension. L'application, entièrement développée en interne au M HKA, est facilement accessible sur une large gamme d'appareils : smartphones, tablettes et ordinateurs. Cette version publique n'est pas isolée ; elle s'inscrit dans un ensemble numérique plus vaste. Le contenu provient directement de la « banque d'ensembles », une plateforme de travail largement utilisée qui favorise la compréhension des œuvres à différents niveaux. Unité de production, conservateurs, politique d'achat (y compris externe) : chacun a son rôle à jouer. Ainsi, les visiteurs sont à un clic de cette base de données informative lorsqu'ils parcourent les salles d'exposition. Le M HKA est déterminé à prolonger cet exercice dans les années à venir et à enrichir encore l'expérience du visiteur.