Фонд V–A–C и M HKA развивают долгосрочное сотрудничество, разными способами поддерживая современных российских художников. V–A–C стремится увеличить присутствие ведущих российских художников различных поколений в коллекциях избранных европейских музеев. M HKA экспонирует и собирает произведения художников из России и других стран бывшего СССР. Музей фокусируется на Евразии и в формировании своей коллекции и программы руководствуется критерием географического разнообразия.

Ian Ginsburg

Ian ginsburg portrait
°1988
Lives in Moscow, RU

Ян Гинзбург

Художественная практика Яна Гинзбурга – яркий пример актуализации архивного импульса, важного для международного контекста искусства последних лет. Метод Гинзбурга объединяет в себе опыт материального производства и порядок симуляционистской деконструкции: выстраивая диалог с тем или иным художником, анализируя способ его существования и бытовой контекст его деятельности, автор делает видимыми процессы художественного производства и демонтирует манипулятивную силу образов.

Судьбоносным для новейших проектов Гинзбурга стало знакомство с Иосифом Гинзбургом – забытым, полумифическим художником-нонконформистом. Приютив Иосифа в своей комнате в коммуналке, он начал тщательную работу по сохранению наследия автора, выпавшего из доминирующего художественного нарратива, и стал его учеником и наследником. В первой выставке, посвященной советскому художнику, – «Механический жук» (2017) – Иосиф Гинзбург все еще выступает в качестве заметки на полях, маргинала, деконструирующего фигуру Ильи Кабакова. Такая неравноправная перекличка между советскими художниками ставит под вопрос феномен авторства, обнаруживает условия формирования художественной власти и обнажает связь между ценой и ценностью. В «Комнате гениев. Афоризмы Иосифа Гинзбурга» (2018) последнему уделено значительно больше внимания, хотя «Кабаков» также присутствует, рассеянный во множестве советских писателей, с которыми Гинзбург вступал в переписку. «Комната» – вольная реконструкция небольшого помещения на специализированном складе, где художник хранил важные для себя вещи. Часть их действительно принадлежала Гинзбургу, часть – творческое дополнение наследника, обеспечившего «приемному отцу» постмортальную жизнь благодаря своим концептуализирующим усилиям.

Проекты Яна выстраиваются в линию последовательной фантазматической обработки архивов, которая, оставаясь удивительно тщательной и глубокой, приобретает все более насмешливый, субверсивный характер. Выставка «СОВПИС» (2019) – размышление о концептуальном проекте самого Иосифа, который отправлял советским писателям, критикам и издателям копии сборника своих афоризмов, а затем издавал его заново, но уже с рецензиями. Вместе с работами художника-карикатуриста Иосифа Игина (настоящая фамилия – Гинзбург) литературный архив советского нонконформиста собран в абсурдные инсталляции и китчевообразный декор в стиле «квир-коммунизма»; сам Гинзбург говорит об этом как о «бахтинском смехе над архивом». Так художник актуализирует исследования моделей художественного производства прошлого века: с одной стороны, открыто используя стратегии концептуализма, с другой, направляя их против той доминирующей позиции, которую концептуализм занял в зале художественной славы.